Hvorfor Lady Bird blæste alle væk på billetkontoret

Ved Aaron Pruner/13. december 2017 09:33 EDT/Opdateret: 13. december 2017, 13:26 EDT

Mens blockbustere med store budgetter fortsatte med at regere i 2017, skrev forfatterdirektør Greta Gerwig's Lady Bird har vist sig at være et indie-hit værd at regne med. Efter at have tjent $ 17,1 millioner i kassekontoret ifølge Deadline, filmen har årets bedste gennemsnit pr. teater - med et gennemsnit på $ 93.000 pr. skærm - en enorm præstation for en første gang filmskaber.

Killer klovner og superhelte dominerede den store skærm det sidste år, men Lady Birdgår ikke snart væk. Fra sin enkle historie og dybt resonante emne til solide optrædener fra rollebesætningen - Saoirse Ronan og Laurie Metcalf er i toppen af ​​deres spil - filmen kommer helt sikkert til at lande på en række best-of-lister. Men hvorfor? Dette er de virkelige grunde til Lady Bird blæste alle væk på billetkontoret.



Mund til mund

Getty Images

Lady Birds brummer begyndte med dets første festivalforløb - hvilket anmodede om en stående ovationsstreg fra Telluride til The New York Film Festival, ifølge Forfængelighed Fair. Disse rave-reaktioner er hurtigt oversat til rave-anmeldelser. Efter at have samlet næsten 200 anmeldelser på Rådne tomater, Lady Bird detroniserede Legetøjshistorie 3som den bedst anmeldte film på hele websitet, med det samme Underholdning ugentlig at mærke det som den bedst gennemgåede film gennem tidene.

Ifølge Deadline, A24 - distributionsselskabet bag filmen - opretholder stor tillid til Lady Bird vil være en sikker Oscar-udøver. 'Afgangsafstemning viser sensationel mund-til-mund og universel appel fra både yngre og ældre publikum overalt,' siger A24 i en erklæring. Hvis man tager filmens følelsesmæssige lokkemåde og talentet i rollerne og Gerwig i betragtning, er det let at se hvordan Lady Bird har fortsat med at resonere med publikum overalt.

Det er en feministisk film uden en feministisk dagsorden

'Lady Bird handler ikke om en bestemt alder så meget som den universelle følelse af alder, ”bemærkedeRullende sten.'Det øjeblik, hvor du lige begynder at finde ud af, hvem du er, hvem du vil være, og hvilken sti du vil vælge.' Lady Bird er en historie fortalt gennem et kvindeligt perspektiv - og havde heldet til at ankomme på et tidspunkt, hvor dette perspektiv vinder kritisk og kommerciel grund efter mange års marginalisering.



'Jeg har bare ikke lyst til, at jeg har set meget mange film om 17-årige piger, hvor spørgsmålet ikke er,' Vil hun finde den rigtige fyr 'eller' Vil han finde hende? '', Sagde Gerwig tilRullende sten. Spørgsmålet skulle være: 'Vil hun besætte sin personlighed?' Fordi jeg tror, ​​vi er meget ubrugte til at se kvindelige karakterer, især unge kvindelige karakterer, som mennesker. '

Lady Bird er en film, der er afhængig af kvinderne til at fortælle en historie, der skal fortælles. 'Dens feminisme er stille,' argumenteredeChicago Tribune. 'Ingen helte, ingen dæmoner, ingen paroler, ingen taler, bare Gerwigs ivrige vision om en smart ung kvinde med store ideer, en kvinde som hun var i den alder, som en masse unge kvinder er.'

Historien og rollebesætningen er denne films specialeffekter

Et hurtigt kig på Box Office Mojo's liste over de sidste år med de mest bruttopriserede film gør det klart, at effekter-drevne film med stort budget stadig er enormt populære. Og disse film er ikke alle mandlige-centreret - der er noget at sige for Gal Gadots vidunderlige arbejde iVidunderkvinden.Lady Bird,er imidlertid et eksempel på en kvindedrevet historie, der ikke har brug for formelfilmtemperaturer eller en masse specialeffekter for at få succes.



Styrken i Gerwigs historie og karakterer - Christine 'Lady Bird' McPherson (Ronan), hendes mor Marion (Metcalf), hendes far Larry (Tracy Letts), hendes bedste ven, skolelærere og gymnasiedrengene, der kommer og går - alle gør denne film speciel. ”Det er en film, der delvis er bemærket for, hvad den mangler,” sagdeChicago Tribune. 'Ingen bil forfølger. Ingen eksplosioner. Ingen skydeoptagelser. Ingen monstre. Intet prurient sex. Dette er en film fremdrevet af ord, forhold, subtil skuespil, humor og ærlighed. '

Det er Greta Gerwigs instruktionsdebut

Getty Images

Dette er blevet nævnt før, men det gentager: Lady Bird er Greta Gerwigs solo instruktørdebut (indiestjernen er set i film som Frances Haog Djævelens hus). Det er en vigtig detalje på flere fronter. Mængden af ​​kvindelige direktører, der arbejder i Hollywood, ifølge Hollywood Reporter, har været på tilbagegang. Mens disse tal blev rapporteret i slutningen af ​​2016, er det stadig værd at bemærke, at kun 7 procent af filmskaberne er kvinder.

2017 er blevet fyldt med temaer om modstand og - i betragtning af det enorme seksuelle overfaldspulver har Harvey Weinstein-skandalen antændt - perspektivet hos kvindelige historiefortællere bag kameraet har fået ny betydning.



'Lady Bird er både snarky og oprigtig - en rørende, markant feminin ode til at vokse op, der aldrig tager dens kendskab for givet, ”sagdeIndiewire. 'Gerwig tjener evnen til at gøre denne ritual-passage saga til sin egen.' GoldDerby rapporterede, at Gerwig - der ikke kun har instrueret funktionen, men bundet manuskriptet - har en chance på 8/10 til at vinde Bedste manuskript på Golden Globes. Hvis hun vinder, ville det være første gang på 14 år, at en kvinde har taget prisen hjem.

Saoirse Ronan er en Oscar-frontrunner

Getty Images

Saoirse Ronan er ikke fremmed for Academy Awards. Da hun var 13 år gammel, modtog hun sin første Oscar-nominering for hendes præstation i Atonement. I 2016 blev hun igen nomineret for sin rolle i Brooklyn,et kommende drama, der følger en ung irsk kvindes rejse til Amerika.



Det ser ud tilLady Bird har igen skubbet Ronan mod forsiden af ​​Oscar-pakken. 'Ronan har været et stort skærmtalent i den bedste del af et årti, men har aldrig slået sammen med sådan ægthed før,' argumenteredeIndiewire. 'I midten af ​​hver scene er hun en feisty, undertrykkelig tilstedeværelse samtidig i strid med sine omgivelser og ivrig efter at dominere dem, når hun kan.'

Ronan er en sådan kraft, der skal regnes med som Christine 'Lady Bird' McPherson, at selv Gerwig ikke kunne hjælpe med at fangirl lidt. ”Hun transformerede sig så fuldt ud, at man næsten ikke kan se transformationen. Du kan ikke se sømmene, ”fortalte instruktørenIndiewire. ”Pludselig kan du ikke forestille dig hende som en, der er britisk eller irsk eller noget andet - alt hvad du ser er denne pige. ... På en måde føles det næsten som kvaliteten af ​​at finde en ukendt, selvom hun Saoirse og hun er blevet nomineret til en Oscar to gange, og alle ved, hvem hun er. Det føles som den samme følelse af opdagelse af 'Hellig ... kan hun også gøre dette?' '

Laurie Metcalf er også en Oscar-frontrunner

Getty Images

Alt, hvad det krævede for at få Laurie Metcalf tilbage på et filmsæt, efter at de hovedsageligt havde tv og teater i ni år var Lady Bird. Greta Gerwig var heldig, da Metcalf accepterede rollen som 'Lady Bird's' arbejderklassemor, Marion. Den Emmy og Tony prisvindende skuespillerinde passer rollen til en T.

For at udligne Saoirse Ronans charmerende oprørske optræden fungerer Metcalf's rolle på en spilleregulering, som mange middelklassefamilier kan forholde sig til. Der er økonomisk bekymring, daglig jobstress og det eneste ansvar at holde familieenheden sammen. På overfladen kommer Marion muligvis ud som en skurkekarakter, men der er en relatabel menneskelighed lige under overfladen. 'I de fleste film, når en matriark som Marion er afbildet som skåret eller kold, skriver du den karakter. Du ser ikke det andet synspunkt, ”fortalte MetcalfUSA Today.

Ifølge GoldDerby, er oddsene høje for, at Laurie Metcalf vil gå væk med en bedste birolle-sejr for sin præstation i Lady Bird.Og hvis hun gør det, vil det bestemt være en veludtjent pris.

Filmens hjerte ligger i Lady Birds forhold til sin mor

Det komplekse forhold mellem Christine og Marion er hjertet i Lady Bird historie. Tryk / træk-dynamikken maler ikke kun et klart billede af begge figurer, det hjælper med at skitsere de gode intentioner fra både mor og datter.

Christine har måske valgt navnet 'Lady Bird' som en protest mod det skumle natur i sit miljø - med det mål at en stor drøm om at leve en kunstners liv på østkysten - men det er også en protest direkte mod hendes mor, da hun gør sit bedste at gøre oprør mod forventningerne, og hvad hun opfatter som status quo. Men det, hun virkelig løber fra, er den opfattede opfattelse af, at hun vil blive hendes mor, i al sin spændte udmattelse, hvis hun følger reglerne.

'Kernen i dette forhold er meget tæt på mig,' fortalte GerwigRullende sten. ”Og det er ikke fordi det var sådan, min mor og jeg var, fordi Lauries karakter ikke ligner min mor. Men kernen i det føltes som denne dybe kærlighed og følelse af konflikt, der kommer ud af det faktum, at du stort set er den samme person. '

Det bestå Bechdel-testen

Lady Bird fungerer på flere niveauer, men dets centrale fokus drejer sig om kvindelige forhold. Christines forhold til Julie (Beanie Feldstein) er lige så vigtig som hendes løbende kamp med sin mor. Det er en sjældenhed i film at finde en historie om kvinder, hvor de kvindelige karakterer kan eksistere på skærmen uden at kæmpe om en besværlig mand og stadig finde succes. Kort sagt Lady Bird gennemløb Bechdel-testen.

Christines bedste venskab med Julie giver en dejlig side ved den igangværende kamp med sin mor. Ifølge Collider, Saoirse Ronan så dette som filmens store romantik og sagde: 'Lady Bird tager hende for givet for en smule, og indser så, hvad hun har mistet og løber tilbage til hende (...) Det er denne store fejrende romantik, der er så genial at se mellem to venner. '

'Jeg er altid interesseret i, hvordan kvinder forholder sig til hinanden, hvad enten det er et familieforhold eller det er et venskabsforhold,' fortalte Greta GerwigThe Huffington Post. ”Det er sådan et ubeskyttet territorium i biografen. Normalt har kvinder ikke noget forhold til hinanden; de har bare forhold til de mandlige hovedpersoner. Det er noget, som jeg er interesseret i, og det er også noget, som jeg har overtaget ganske bevidst i det arbejde, som jeg har skrevet sammen og nu med denne film. '

Det er en John Hughes-film i det 21. århundrede

Selv om Lady BirdFokus forbliver på Christine, når hun gennemgår gymnasielivet, mens hun gør sit bedste for at finde sig selv i processen, filmens appel strækker sig ud over alder eller køn. Det ser ud til, at alle enten har kendt eller været en 'Lady Bird' på et tidspunkt i deres liv. Det er en relatabel historie, der ifølge RogerEbert.com, er 'et af de mere dygtige kvindelige ledede eventyr i historien siden John Hughes gyldne tidsalder.'

'Jeg er interesseret i at unge kvinder besætter personlighed,' fortalte GerwigSkifer. ”Det var noget, jeg faktisk ikke så vokse op. Der var film, der havde en eller anden kant af det, men det havde ikke dets fylde. Jeg følte, at jeg manglede det. Jeg elskede John Hughes film. '

Der er elementer i Lady Bird det kunne tages som en hyldest til Pæn i pink, for eksempel. Ikke kun skaber hovedpersonen en lyserød frisure, hun krydser nogle uegnede kærlighedsinteresser, mens hendes far, der er heldig, tilbyder råd og støtte gennem det hele. Tilføj nogle popmusikhits fra æraen - Justin Timberlakes 'Cry Me a River' og Dave Matthews Bands 'Crash Into You' tilføjer den nostalgiske smag - og hele pakken samles ganske pænt.